A IA pode realmente imitar os gritos de um homem em chamas? Artistas de videogame querem proteger seu trabalho

LOS ANGELES – Durante horas, sensores de movimento ligados ao corpo de Noshir Dalal rastrearam seus movimentos enquanto ele desferia socos aéreos, socos acima da cabeça e ataques com uma mão que mais tarde apareceriam em um videogame. Eventualmente, ele balançou a marreta na mão com tanta frequência que rompeu um tendão do antebraço. No final do dia, ele não conseguia mais abrir a maçaneta da porta do carro.

O esforço físico que este tipo de trabalho de movimento acarreta e o tempo que leva são uma das razões pelas quais ele acredita que todos os atores de videojogos devem ser igualmente protegidos do uso de inteligência artificial não regulamentada.

Os artistas de videojogos temem que a IA possa reduzir ou eliminar empregos porque a tecnologia poderia ser usada para traduzir um desempenho numa variedade de outros movimentos sem o seu consentimento. Esse medo levou a uma greve do Screen Actors Guild-American Federation of Television and Radio Artists no final de julho.

“Quando os atores de captura de movimento, atores de videogame em geral, só ganham o dinheiro que ganham naquele dia… isso pode ser uma questão realmente complicada”, disse Dalal, que interpretou Bode Akuna em “Star Wars Jedi: Survivor”. “Em vez de dizer: ‘Ei, estamos trazendo você de volta’… eles simplesmente não me trazem de volta e nem me dizem que estão fazendo isso. É por isso que a transparência e a compensação na proteção da IA ​​são tão importantes para nós.”

Os atores de videogames de Hollywood anunciaram uma paralisação de trabalho – a segunda em uma década – depois de mais de 18 meses de negociações sobre um novo acordo de mídia interativa com os gigantes da indústria de jogos que não conseguiu proteger a inteligência artificial. Os membros do sindicato disseram que não são contra a IA. Mas os membros do elenco estão preocupados que a tecnologia possa fornecer uma maneira para os estúdios expulsá-los.

Dalal disse que levou isso para o lado pessoal quando soube que as empresas de videogame que negociavam um novo contrato com a SAG-AFTRA queriam considerar “dados” em vez de desempenho em alguns trabalhos de movimento.

Se os jogadores somassem o número de cenas que veem em um jogo e as comparassem com o tempo que passam controlando personagens e interagindo com personagens não-jogadores, descobririam que estão lidando com o trabalho de artistas de movimento e dublês “interagindo”. muito mais do que você faz com meu trabalho”, diz Dalal.

“São eles que vendem o mundo em que esses jogos acontecem, quando você está fazendo combos e movimentos malucos e super legais usando os poderes da Força, quando você está jogando Master Chief ou andando pela cidade como Spider- Cara”, disse ele.

Alguns atores argumentam que a IA poderia privar os atores menos experientes da oportunidade de desempenhar papéis coadjuvantes menores, como personagens não jogáveis, onde normalmente ganham seus primeiros estímulos antes de conseguirem empregos maiores. O uso descontrolado da IA, dizem os artistas, também pode levar a problemas éticos se as suas vozes ou imagens forem usadas para criar conteúdos com os quais discordam moralmente. Esse tipo de dilema ético surgiu recentemente com os “mods” de jogos, onde os fãs alteram o conteúdo do jogo e criam novos. No ano passado, dubladores se manifestaram contra esses mods no RPG “Skyrim”, que usava IA para gerar performances de atores e clonar suas vozes para conteúdo pornográfico.

Durante a captura de movimento em videogames, os atores usam lycra especial ou roupas de neoprene com marcações. Além de interações mais complexas, os atores realizam movimentos básicos como caminhar, correr ou segurar um objeto. Os animadores tiram essas fotos de captura de movimento e as conectam para reagir ao que alguém está fazendo durante o jogo.

“A IA permite que desenvolvedores e estúdios de jogos gerem automaticamente muitas dessas animações a partir de gravações anteriores”, diz Brian Smith, professor assistente do departamento de ciência da computação da Universidade de Columbia. “Os estúdios não precisam mais coletar novas imagens para cada jogo e tipo de animação que desejam criar. Você também pode recorrer ao arquivo de animações anteriores.”

Se um estúdio tiver dados de captura de movimento de um jogo anterior e quiser criar um novo personagem, os animadores poderão usar as imagens salvas como dados de treinamento, disse ele.

“Com a IA generativa, você pode gerar novos dados com base nesse padrão de dados anteriores”, disse ele.

Uma porta-voz dos produtores de videogame, Audrey Cooling, disse que os estúdios ofereceram proteções “significativas” de IA, mas o comitê de negociação SAG-AFTRA disse que a definição dos estúdios de quem é um “artista” é fundamental para entender a questão. estar protegido.

“Trabalhamos muito para apresentar propostas com termos e condições razoáveis ​​que protejam os direitos dos artistas e, ao mesmo tempo, garantam que possamos continuar a usar a tecnologia mais avançada para fornecer aos fãs uma ótima experiência de jogo”, disse Cooling. “Propusemos condições que fornecem consentimento e compensação justa a todos os funcionários sob (contrato) quando uma reprodução de IA ou réplica digital de seu desempenho é usada em jogos.”

As empresas de jogos ofereceram aumentos salariais, disse ela, inicialmente um aumento de 7% nas taxas e outro aumento de 7,64% a partir de novembro. Isto corresponde a um aumento de 14,5% em relação ao prazo do contrato. Os estúdios também concordaram com um aumento nas diárias, pagamento de viagens noturnas e um aumento nas taxas de horas extras e pagamento de bônus, acrescentou ela.

“Nosso objetivo é chegar a um acordo com o sindicato que ponha fim a esta greve”, disse Cooling.

Um relatório sobre o mercado global de jogos para 2023, feito pelo observador da indústria Newzoo, previu que os videogames apresentariam cada vez mais vozes geradas por IA, semelhantes à dublagem em “High on Life” da Squanch Games. Os desenvolvedores de jogos, disse a empresa com sede em Amsterdã, usariam IA para produzir vozes únicas, eliminando a necessidade de dubladores.

“Os dubladores podem ter menos oportunidades no futuro, especialmente porque os desenvolvedores de jogos usam IA para reduzir custos e tempo de desenvolvimento”, disse o relatório. Ele também observa que “os principais jogos de prestígio AAA, como ‘The Last of Us’ e ‘God of War’, usam captura de movimento e dublagem semelhante a Hollywood”.

Em outros jogos, por exemplo “Cyberpunk 2077”, celebridades estão envolvidas.

O ator Ben Prendergast disse que os dados coletados para captura de movimento não capturam a “essência” do desempenho de atuação de uma pessoa. O mesmo vale, disse ele, para vozes geradas por IA, que não conseguem transmitir as decisões diferenciadas que ocorrem em cenas grandes – ou esforços menores e extenuantes, como 20 segundos de gritos para retratar a morte de um personagem pelo fogo.

“O grande problema é que alguém em algum lugar tem uma quantidade enorme de dados e agora não tenho controle sobre eles”, disse Prendergast, que dá voz a Fuse no jogo “Apex Legends”. “Seja nefasto ou não, alguém pode pegar esses dados agora e dizer que precisamos de um personagem com quase três metros de altura, que se pareça com Ben Prendergast, e que possa fazer essa cena de luta. E não tenho ideia se isso acontecerá até o jogo ser lançado.”

Os estúdios vão “sair impunes”, disse ele, a menos que o SAG-AFTRA consiga fazer cumprir as proteções de IA pelas quais lutam.

“Isso me lembra muito dos samples dos anos 80, 90 e 2000, quando muitas pessoas faziam samples de músicas clássicas”, disse ele. “É uma arte. Se você não proteger os direitos à sua imagem, à sua voz ou ao seu corpo e andar, não poderá proteger as pessoas de outras atividades.”